CON SUS VIRTUDES Y SUS DEFECTOS

Hubo un momento en el que, aunque su nombre no fuera conocido por la inmensa mayoría, M Clan fueron la mejor banda de rock del país. Ahora M Clan saborean las mieles del éxito aunque, en opinión de muchos, ello les haya supuesto menguar la calidad y originalidad de su propuesta. No obstante, los murcianos siguen en la brecha y muestran de nuevo en Defectos Personales, su más reciente trabajo, su pasión por el rock y su particular manera de entenderlo. Por eso, coincidiendo con su mini gira promocional en una cadena de centros comerciales, aprovechamos unos pequeños instantes antes de su última actuación para conversar con ellos.

Entrevista: Juan E. Tur, José Gadea

Defectos Personales significa a nuestro parecer un ligero regreso a vuestras raíces más rockeras. ¿Pensáis vosotros lo mismo?
Pascual: En este disco parece que sí, que volvemos al rock, pero más que nada porque el anterior fue un disco acústico. Ahora ya teníamos ganas de entrar en el estudio y sí, el tratamiento de las guitarras es más eléctrico y hay canciones mucho más rockeras, por decirlo de alguna manera.

Cuando grabasteis Coliseum elegisteis a Richar Chycki para producir el álbum, creo recordar que por su trabajo en el Gettin' Pretty Good... de The Four Horsemen. Para Defectos habéis trabajado con Nigel Walker. ¿Ha sido una decisión vuestra? ¿En ese caso por qué le habéis elegido a él?
P: Queríamos probar, principalmente por los trabajos que había hecho Nigel con Los Rodríguez. Hablamos con Alejo de que queríamos probar otras cosas y él lo entendió perfectamente, quedando las puertas abiertas a futuras producciones. Con Nigel ha ido todo estupendo. Es un trabajador nato y el proceso de grabación ha sido diferente, algo que creo que se ha notado en el disco.

El primer single que habéis extraído del álbum es Antihéroe, uno de los temas más duros del álbum y también más contundente que los singles extraídos de vuestros últimos trabajos. ¿Ha sido un decisión premeditada? Porque la tónica general del álbum es otra que quizá atraiga más al núcleo mayoritario de vuestro público...
Tarque: La idea era sacar un single rock, para de alguna manera impactar y no buscar lo fácil, que habría sido lo que tú dices, buscar un single más parecido a Carolina o tal. Y a parte también lo elegimos como una declaración de principios dentro de toda esta tormenta de mierda musical y de basura que está sucediendo ahora en España. Pienso que existe un hueco, un vacío, y la gente necesita rock. No te digo que nosotros vayamos a salvar al mundo ni nada, pero si dar nuestra pincelada. Hay una laguna, la gente está perdida...

En nuestra opinión vosotros fuisteis una de las primera bandas en hablar del sexo o las drogas en vuestras letras sin que éstas producieran rubor en el oyente. Lo hacíais sin tabús, de una manera bastante directa. Sin embargo esto ha cambiado en los últimos discos...
P: Las letras en este último disco se han cuidado más que en los discos anteriores. Dígamos que es en el que más se refleja a nosotros mismo, es el más sincero que hemos hecho. De hecho hay algunas letras que hablan del grupo, son más autobiográficas. Digamos que hemos conseguido un estilo reconocible de lo que es M Clan. Las letras se han cuidado todo lo que hemos podido. Con respecto a las de los primeros discos, que quizá eran más etéreas, aquí hemos intentado contar y desarrollar unas historias y unas vivencias.

Este disco marca el inicio de una etapa de M Clan como cuarteto y para el álbum habéis elegido como músico de sesión a Carlos Raya, conocido entre el público rockero por su etapa en Sangre Azul. ¿Cuál ha sido su aportación?
T: Más que como músico de sesión Carlos ha entrado ya en el grupo, quizá no como miembro oficial, pero él ya es parte de M Clan, no es un músico al que le llames y le digas toca esto, ya ha habido canciones en las que el ha compuesto también. De todos modos antes de grabar el disco ya habíamos girado en directo con él, o sea que de algún modo es él quién suplanta a Santiago.

¿Y cómo os lo encontrasteis?
Ricardo: Me lo encontré en la calle (risas). Estaba en un bar tocando y yo no sabía quién era.
T: Ricardo lo conoció más por su trabajo con Quique González, aunque yo le conocía con Sangre Azul desde hace muchos años porque yo era un heavy, aunque pocos conocen a Sangre Azul ahora más que los heavies.

El ha entrado tras la salida de Santiago Campillo. Rumores acerca de la salida hemos escuchado muchos, pero no hemos oído vuestra versión...
T: Diferencias personales y musicales. Sobre todo personales. (silencio)

O sea que hubo un poco de mal humor...
T y P: Sí, bastante.

Volviendo al disco está claro que las referencias en vuestros primeros trabajos venían de los Stones, los Faces y el rock americano de los setenta. En Defectos Personales escuchamos otras texturas, sonidos latinos, quizá pop británico de los sesenta. ¿Qué os ha llevado hasta aquí?
T: Bueno, de alguna manera no repetirnos. Tú haces discos y en cada uno de ellos tienes unas inquietudes. Si coges Un Buen Momento y Coliseum puedes ver que no son discos iguales, Coliseum es mucho más duro. Nosotros buscamos cambiar en cada disco, no repetirnos. De todos modos pienso que hay un espíritu de M Clan que está ahí, el de los Rolling y del rock más clásico.

Si dispusiéramos de más tiempo nos gustaría preguntaros por vuestras influencias, la música que seguís, qué escucháis actualmente, si estáis al tanto de escenas como la escandinava...
T: Yo al menos sí. Diamond Dogs, Hellacopters, Backyard Babies... Me gustan, aunque bueno, los Diamond Dogs son básicamente los Faces. De todos modos yo puedo escuchar igualmente eun disco de Diamond Dogs que uno de Chill Out o música electrónica. Obviamente yo soy rockero., me encanta hacer rock, pero básicamente oigo de todo. No puedo escuchar un disco de Led Zeppelín todos los días porque me aburro. Ya lo he hecho, lo he hecho muchos años. Pero ahora necesito otras cosas. Evidentemente hay cosas que no escucho, te lo puedo decir, pero dentro de lo que es la música pop rock todo me gusta.

Nosotros recordamos con especial cariño la vez que os vimos en la sala Metrópolis de Valencia presentando Coliseum. Aquel día no había Dios que os echara del escenario. ¿Qué recordáis de aquellos años?
T: Bueno, era otra época. Eran los principios, mucha carretera, malas condiciones. Quizá en Valencia fue uno de los mejores sitios, porque tocamos en garitos bastante cutres y eso te quema bastante. Supongo que tienes que dar pasos y subir escalones porque si no muchos grupos se separan. Es muy divertido tocar en garitos, pero llega un momento que dices "o das un paso o...". Si quieres ser profesional. Si lo haces por pasártelo bien también puedes pensar "ahora hago esto y luego curro de lo que sea".

En aquellos conciertos había versiones. Suponemos que en el tipo de conciertos que hacéis ahora está todo más planificado...
T: Si tú enfocas un concierto y estás ante cinco mil personas, no estás en un garito, y de repente parar el concierto y contar chistes... No lo puedes hacer tanto, sí hay un pie a la improvisación... Pero sí estamos preparando versiones para los directos.

Y ahora que habéis dado ese paso de nuevo hacia el rock, ¿pensáis recuperar algunos temas de vuestros primeros álbumes?
T: Puede ser...
P: Claro que sí...
T: Si tú presentas un disco, presentas un disco no haces un "grandes fracasos" . Recuperaremos dos o tres temas de aquellos discos...

Y allí se acabó la entrevista. Nosotros salimos del camerino y salimos a la pequeña sala del centro comercial destinada para el concierto. En breves segundos la sala se abarrotó de una audiencia muy joven que esperó con paciencia los veinte minutos que la banda todavía tardó en salir, aunque aquello no era nada respecto al largo plazo que estuvieron haciendo cola en la calle. Como siempre, muchos quedaron fuera -aunque en el interior de la sala todavía quedara espacio- y los responsables del centro comercial les trataron como borregos. Mientras, en el interior, unos M Clan en una formación básica de sexteto empezaban a desgranar Antihéroe. Por un momento podías recorrer los viejos tiempos: sonaban riffs atronadores y pocos coros y efectismos, reforzando todo aquello el sonido compacto del pequeño recinto. Seis fueron los temas del nuevo álbum que sonaron a los que se sumó al final Usar y Tirar, uno de los mejores temas del álbum al que dio título. Cada uno salió de allí con su propia impresión, pero la que a nosotros nos quedó fue la de que parecían disfrutar más cuando tocaron los temas de rock n' roll. Además hubo tiempo para una anécdota. Antes de que realizaran el último bis, buena parte del público pidió en coro que tocaran Carolina, a lo que Tarque respondió: "Carolina hace tiempo que se marchó".

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